Una producción, como ellos definen, inspirada en El Mago de Oz, Buster Keaton, el Huracán Katrina, y el amor por los libros.

A buscar tus palomitas y a disfrutar!

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El 25 de Noviembre en Montevideo, Uruguay, se realizara el Primer Encuentro Computer Graphics. Una idea que nace dentro del estudio A43D con el fin de conglomerar a todos los profesionales de la actividad, generar aprendizaje colectivo, networking, posibilidades de negocios y poder forjar un clúster de empresas.

El evento es totalmente gratuito y debes inscribirte en su sitio hasta el 20 de noviembre, y a continuación (21 de noviembre) se realizará el sorteo de las entradas liberadas.

El evento constará de 5 speakers de renombre:

• Juan Altieri: Ganador de tres premios CGArchitect 2009 Architectural 3D Awards
• Alejandro Damiani: Director de Aparato. Creadores junto a Federico Alvarez del corto “Ataque de pánico”)
• Roque Papa: de Animalada Studios, pionero del 3D en Uruguay
• Gonzalo Frasca: de Powerfulrobot. Colaboró  para Lucas Art, Cartoon Network)
• Gabriel Gazzan: Animador 3D y Post-productor. Ha hecho trabajos para Chevrolet, Coca-Cola, Unilever, Castrol, entre otros.

Una oportunidad irrepetible para profesionales, aficionados y simpatizantes del 3D. ¡No te quedes fuera!

Toda la información que necesitan en el sitio oficial de UY!CG

Lo que yo siempre he opinado es que el mejor trabajo de post-producción es aquel en el cual uno no se da cuenta que hay post-producción. La realidad se mezcla con la ficción y podría jurar que está viendo algo real. En esta serie, los efectos de post-producción y 3D realizados por BlueBolt son de una calidad asombrosa y cumplen a cabalidad con esa premisa.

Sin más “blabla”, acá les dejo el video:

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(Les recomiendo que lo vean a 720p directo desde la página de youtube http://www.youtube.com/watch?v=xkptadiDABo)

Hoy les traemos lo mejor de la entrevista a Digital Rebel Animation Studio, un estudio de animación 3D independiente radicados en Barcelona, España. Entre algunos de sus realizaciones se destacan Pluton Robotics y HolyMonks.

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Parte de la entrevista:

¿Cuáles son los principales problemas técnicos que se producen realizando una serie de animación 3D?.

En nuestro caso las herramientas de 3D no venían de “fábrica” preparadas para hacer la serie de animación como nosotros las necesitamos.

Por ejemplo, un caso concreto fue el rig facial, queríamos un sistema de controles tipo careta que pudiéramos adaptar a cualquier personaje fácilmente. Para animar los gestos faciales “cartoon” de los 3 monjes queríamos toda una serie de controles manuales de diferentes clases. Se requería control para animar los fonemas, las expresiones y guardar todo ello para reutilizar… En definitiva un sistema propio a medida que pudiéramos variar según la necesidad sin tener que consultar con Autodesk.

Básicamente esa capacidad de “tunear” las herramientas es necesaria para tener control de determinadas cosas. Puede ser un dolor de cabeza si no tienes un técnico al que consultar. En este aspecto César Sáez se portó de fábula con nosotros, hubo muy buena comunicación en todo momento.

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Hablemos de esos otros proyectos de animación que habéis desarrollado a nivel interno como “Pluton Robotics”, así como de vuestra especialidad en el diseño de personajes.

on para esbozar ideas y personajes con potencial a explotar, una excusa para jugar con ellos y las nuevas herramientas. Para el 3D usamos Autodesk 3ds Max porque lo conocemos y trabajamos rápido con él.

En el caso de “Pluton Robotics” fue para ver cómo se comportaba determinado personaje en una escena de acción. Para “Gori’s Island” queríamos comprobar si el motor de pelo nativo en Autodesk 3ds Max era productivo para animación, lo que nos permitiría optimizar costes ahorrando licencias. En definitiva son una promoción muy potente de nuestros personajes y servicios.

Vía Dimensión 2.5

Además de conferencia, se realizará un concurso que honrará las mejores producciones en el ámbito del 3D, efectos especiales e interacción. Lo mejor es que es un concurso totalmente abierto, así que todos son bienvenidos a participar! Ya seas una agencia establecida, freelancer, o si estás comenzando. El concurso ha recibido más de 14.000 creaciones a través de sus ciclos anteriores y de personas de más de 80 países.

Lo más importante es que tienes hasta el 30 de junio para enviar tus creaciones a través del sitio de Animago. Las categorías a premiar son:

• Best Still
• Best Character Design
• Best Postproduction
• Best Digital Animated Short
• Best Advertising Production
• Best Interactive Production
• Best Game Design
• Best Stereo-3D-Production
• Best Visualisation
• Best Young Production
• Jury‘s Prize

¡¿Qué esperas para participar?!

Digamos que deja un poco que desear en términos de dirección de arte, iluminación y cinematografía, lo que hace que parezca un render default o un ejercicio de animacion. Esto se debe en parte a que Bit Films se enfoca a crear un ambiente de producción y colaboración entre jóvenes estudiantes. No deja de ser una muy buena animación, con un trasfondo muy especial.

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Este vez les traemos el cortometraje The Silent City, cortometraje lanzado el 2006 y con un alto nivel de montaje 3D. Pueden verlo en 1080p HD.

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Como un dulce adicional, Ruairi Robinson nos entrega el making of del cortometraje, donde se puede ver todo el trabajo de producción y postproducción de video y 3D.

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Finalmente, los dejo con la última joya de este gran creador: Blinky™. La historia de un robot ayudante para la familia, ambientada en el futuro cercano. El relato cuenta con un gran final, les recomiendo tomen sus palomitas y disfruten de los 12 minutos que dura esta historia.

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Una vez conozcas a Blinky, puedes dejarle tus impresiones al robot en su página de Facebook.

Pueden conocer mucho más de Ruairi Robinson en su sitio. A disfrutar!

Mark Andrews (One Man Band, corto nominado al Oscar) y Brenda Chapman dirigen el primer cuento de hadas de Pixar que se planea su exibición para finales de junio del 2011.

Disfrutemos del concept art para la película

El próximo viernes 8 de abril, en el Palacio Miramar de San Sebastián, España, a las 17:30 horas tendremos el lujo de disfrutar de una conferencia presencial de la mano de la compañía SolidAngle.

El malagueño Marcos Fajardo, arquitecto jefe de Arnold Render, presentará el famoso sistema de render fotorealista “Unbiased Montecarlo Radiosity”, actualmente utilizado por Sony, Glassworks, Sega, Framestore, Digital Domain, The Mill, Psyop, Ubisoft, Zinkia, Kandor, 737 shaker entre otros; para realizar, publicidad, series y películas de animación como Monster´s House, Beowulf, Alice in Wonderland, 2012 o Lluvia de albóndigas entre otras.

Marcos Fajardo explicará por qué Arnold es más competitivo que otros sistemas de render, en una producción de gran presupuesto. Hasta tal punto que las productoras ya elijen o sopesan Arnold en vez del render “out of the box”, que ya viene incluido en Maya o Softimage.

El Ingeniero Donostiarra Borja Morales, también desarrollador de SolidAngle, nos mostrará varias escenas en acción con Arnold Render, con el objetivo de que la audiencia vea,  aprenda y conozca este nuevo motor de rende hasta ahora sólo utilizado por grandes compañías de Animación 3D, y que dentro de poco estará disponible en versión comercial al público en general.

Una oportunidad excelente de ver, conocer la trayectoria y el sistema de Render Arnold de SolidAngle, una compañía española que es capaz de convivir y competir con las grandes, en los “Long Feature Films” de Hollywood.

Entrada gratuita y plazas limitadas. Es necesario realizar la reserva anticipada a través de donosti@sintesys.net o por teléfono en el 943459177.

Si necesitan más información pueden visitar el sitio web de Sintesys.